開云種玉提示您：看后求收藏（詩鼎小說網網m.gzstf.cn），接著再看更方便。

<script>theme();</script></dt>

這部影片開頭，就是主角煩躁抓頭背機經（考試的真題），并且惡狠狠地許愿：“該死的洋鬼子，我要去到一個沒有英文的世界！”

后來“如愿以償”的穿越之后，男主角度過一段很艱辛的日子，劇情在這里設置了很多笑點。他才意識到過去自己生活在多么優渥的條件中，每天能上網的現代社會日子是多么難得，自己父母又是多么無條件包容……慢慢成長起來的故事。

其實導演也不太擔心，就算陶清風背不到那么多英文，正好也契合主角半吊子的感覺，只要背好那幾句臺詞用得上的英文就行了。

但，陶清風還是很想學好夷文，他自從在圖書館見過滿滿當當一層的夷文書籍之后，意識到占的分量不輕。而且這部戲里男主角一開始是留學生身份，他也想更多了解情況。陶清風和經紀人溝通了一下，蘇尋給他找了個機構的老師。這位年輕女老師在英國留過學，又正好是陶清風的劇迷。她來補課時全程星星眼盯著陶清風，不過教的還是很專業。

“關于你說的單詞遺忘問題，”機構老師道，“是不是今天背了明天就忘？正常。人是有記憶曲線的。這是我們提倡按照遺忘規律來背誦的原因。一般來說，第一天背的單詞，經過24小時是第一個遺忘周期。所以需要背完一遍后，在24小時候后背誦第二遍。兩遍背誦后的記憶周期延長到72小時，既是你過了三天再把它們背一遍，三遍過后記憶周期延長到一周，你再背一遍。經過這四輪下來，不說一輩子不忘，起碼這個單詞已經在你腦袋里刻痕了。”

陶清風又問了一個問題：“那老師背了多少遍？”

“我比較笨。”機構老師自嘲笑道：“我一個單詞要背七遍。”

陶清風肅然起敬，頓時覺得自己前兩天“單詞背了就忘”的小煩惱不算個事了。專業搞英語的都要背七遍，他多背幾遍更是理所應當了。

“至于讀音的問題。”機構老師解答陶清風第二個比較糾結的點，她無奈笑著看陶清風在單詞旁邊“中式英文”的注音，“趕緊忘掉這種邪門辦法。先背音標。英文發音的一個音節，和中文的一個字音，不是一回事……”

雖然陶清風目前是連音標都忍不住想“中式注音”的程度，仍然乖乖接受了意見，每天大著舌頭背音標。夢里面都在念念有詞地連讀……

嚴澹知道后，亦是笑得合不攏嘴。

“留學高材生，是來找你求助的。”踐行讀書人不恥下問的好傳統，但大抵對于嚴澹來說這種問題著實小兒科，陶清風臉色還是有些不好意思。

嚴澹一邊翻開他的劇本，果然看了兩行又笑，“這男主說的，全都是小學英文啊。”

陶清風悠悠道：“沒辦法，演煤老板兒子，就這個水平，多擔待。”

嚴澹一直翻到劇本后期，忽然眼睛一亮，饒有興趣道：“結尾的程度倒是還行。”

為了升華影片主旨，在男主角穿越回去經過一番磨難后，又回到了現代，決心好好學習、認真做人。影片結尾在他通過答辯考試的場景上。答辯用的全英文，論文也提交的是英文。所以那段流暢英文對于陶清風來說有難度。雖然影片要表現出來的就是幾句話，最多不過百單詞，導演也不擔心他背不下來。但是陶清風仍然認為，如果要演出那種自信從容氣度，他必須能真正掌握更多。

影片結尾是男主大膽地選擇了一個答辯題目，他學的是文化金融，經過了穿越真實見到古代物品后，選擇了文物財產方向，辯題是“英國政府是否應該把斯坦因在藏經洞搜羅的帛書歸還華國”，援引了國際法作為支撐。這個辯題好聽一點說是大膽，不好聽一點有些冒險，好在答辯教授們基本都只看學術而不計較意識形態。他答辯時的論據充分，最后就讓他通過了。

“should the british government return the library cave artifacts of the stein collection to china?”嚴澹笑著說：“這標題真杠。要演出正面杠的大無畏氣質？那首先就得把連讀學好……”

畢竟雖然不需要把論文內容都說出來，但是標題還是要背的，中間也有些句子要流暢地在presentation(演示ppt)時展示出來。

嚴澹又指著劇本附帶的英文論文稿，中間標注有幾句話需要念白，“after he died， the library cave was sealed(他死后，藏經洞被封住了)，連讀怎么讀呢，前一個單詞的結尾和后一個單詞的開頭字母，是相同的輔音，比如was sealed，was的結尾是s，sealed開頭也是s，s是輕輔音，用氣來發聲的。這兩個連讀起來，就只用發一個s的音，所以連起來只用發出wasealed的音。又比如這句……no need for them to keep the origin artefacts(他們不需要保留藏經洞里的原始材料)，這個origin的結尾n，和artefacts開頭的元音a，可以組成na的音節。所以讀的時候，可以連讀成originartefacts，讀得越快，連讀越多。 ”

陶清風聽懂了，實際試驗了一下，感覺到的確圓潤了一些，雖然他的發音還是不太標準，但是已經學會這種音節劃分的方法了。

陶清風的英文就這樣在機構老師和嚴澹的指導下突飛猛進著，等到實際開拍的那天，陶清風已經勉勉強強，趕得上劇中留學生在補雅思時，那磕磕絆絆的口語，和面對雅思卷子愁眉苦臉的水準了。

“我真的非常明白男主角的心情了。”陶清風對導演說：“要是全都不認識說不定還好些，但其實認得一小部分，這種感覺真的非常煎熬。”

導演得知這段時間陶清風的努力，笑道：“這感覺就對了，恭喜你可以順利入戲。”

等到要演結尾那部分時，他不僅要補到男主能順利入學的六分水平，甚至要高于那種程度地，真正流利地在臺上做一篇文物財產辯論的英文匯報。陶清風深深覺得：演員，真是個處處有挑戰，永遠不能松懈，一直有新知識需要學習的，很不容易的職業啊。

第118章 拍戲和做夢

《蹦一下, 笑一個》這部商業電影雖然劇情搞笑, 卻有一個文化保護的內核。主角設置為留學生的身份, 爹媽把他送出國鍍金，是出于“留洋就能高大上”的心態。

然而等他莫名其妙地穿越, 穿越到大楚某朝（映射的是文化繁華的崇安年間），眼見為實所見的繁華盛世，先是直觀地看到精美的“古董”（正好是在大英博物館所見）, 代表物質遺產。經歷了那個時代的一些事，再循序漸近領悟一些精神遺產，讓他逐漸成長為有志、有為的好青年。穿越回現代之后, 就毅然選擇了答辯“某項古董遺產，歸屬于它的‘文化認同之地’”的選題, 代表著思想上的蛻變。

商業電影更是要注重價值取向。這樣的內核喜聞樂見又安全, 還能激起華國觀眾的文化認同感。再以搞笑來外包裝, 是一部很能把握觀眾心態的商業電影了。

電影實地取景。穿越前的部分要去英國拍，穿越后在影視城拍。先在影視城拍三個月左右, 也等陶清風的單詞也背得差不多后, 再去英國拍攝。

在影視城拍的這部分，是穿越后的所見所聞。男主角一開始毫無見識, 洋相百出, 到后來逐漸領悟成長的過程。陶清風在拍攝時儼然面臨很大的挑戰。

這一段設置了不少笑點, 比如說男主角不認識古代的夜壺，在上等人家看到非常精美的夜壺，就以為是珍貴的擺設工藝裝飾品而大加贊賞一通, 然后發現周圍人都像看個傻子似的盯著他。

陶清風拍“不識夜壺”這場戲的時候，一開始很難演出“不懂”的感覺。導演總是在喊卡，指出陶清風的問題：“你雖然已經看了劇本知道是夜壺，但是你不能表現出來。你自己來看看機器里面，你的眼神都在憋笑。”

陶清風道歉，重新調整情緒，不再笑了。但他沒給導演說，他并不是在上帝視角看了劇本之后笑男主角的沒見識，而是道具組提供的那個夜壺，其實和陶清風他們那個時代真正的夜壺，長得不一樣。

但古裝電視劇里的夜壺都是這個樣子，也不知道最早做道具的，是看了哪本書里的記載，現在都變成影視城道具的標準規格了，一時半會也沒法改。不過這種劇歷史粉也懶得吐槽，本身也不是為了考據，所以用夸張一些的道具也沒關系。

陶清風重新入戲，“張大人，您家里這個古董真好看”，收獲了一波按照劇本上要被群演嫌棄的視線。陶清風真是覺得拍喜劇效果比拍正常片子要累多了。目的是為了讓觀眾“笑”，所以煤老板的兒子前期傻氣、夸張、無知，在觀眾“嘲笑”的時候就會感受到智商上的優越感從而收獲愉悅，可是陶清風演起來就很累了，演“笑”比演“哭”更累。

這部片子里還有很多“古代”布景，在陶清風看來，都不倫不類的。古代人物官職、稱謂、念白還有男主角經歷的事情，如果以歷史考據去嚴格要求，處處都是bug。但這是商業題材的搞笑電影，和《歸寧皇后》不一樣，觀眾也不是沖著歷史來看的。只要故事圓得過來，就用不著糾結“這個壺上的花紋百姓家不能用”“皇帝出行不會那么隨便”“禁衛不是守在京城邊上”那些吹毛求疵的問題。

因為主線核心是男主角穿越后受到的夸張沖擊：所以路邊隨便可以買到珍貴名琴，所以隨便碰到一個姑娘就是當時大楚最美的歌妓唐媛師，所以隨便不打不相識一個人就是微服私訪的年輕皇帝。這就是所謂的“戲說”，只要觀眾看得開心，在電影院里收獲好心情就足夠了。

這一天雖然只拍到下午五點就收工，但陶清風真是累得快散架，也不是身體累，而是必須積攢情緒去演“笑”的累。導演要求非常嚴格，以“秒”為單位去糾戲，陶清風想到了最早拍《歸寧皇后》時在熊子安導演手下的日子。雖然龔華不是什么“火”導演，但也是一流導演，他拍出的每部商業電影，不管投資多少，票房都超過八億。

龔華是個常被流量小生粉們“畫大餅”的導演，但是很難真正去選擇最火的那批小生。“喜劇片”通常需要他覺得演技還不錯的，又肯為藝術效果吃苦耐勞，而且還得聽指揮任勞任怨的演員，龔華嫌流量小生太麻煩了，還容易被粉絲們圍攻惹一身騷。他除了和真正實力派演員合作之外，倒是喜歡用一些不算那么“火”，但相對素質好一些的年輕演員。每家小生粉都在幻想“我家愛豆素質最好，要是被龔導看上，票房就爆了”。但是到頭來，只有陶清風很榮幸地入了他的眼。

“知道我為什么去選你嗎？”龔華下戲之后和陶清風吃工作餐時，聊起這個話題。

陶清風搖頭說：“麗莎只跟我說，這個片子有部分是星輝公司的投資。我算是近水樓臺嗎？”

龔華道：“有部分因素吧。不過星輝藝人也很多。其實一開始這個本子是遞給寧海波的。但他不是退圈了嗎？我就翻星輝公司送過來的其他藝人資料，恰好那時候你的武俠劇在熱播，看到你一人分飾幾角的介紹，覺得很有意思。就去找你的經紀人要詳細。她給了你在《遠山深土》剛開機那時候的定妝照。我看著那和《乾俠東君魔女》的對比，一下子就覺得：嗯，這個年輕人是有想法的。”

陶清風笑道：“抬舉了。其實那時是因為《東歸西渡》黃了，公司補給我鄉土劇資源。我恰好又沒有別的劇要拍，就接了。”他想起《遠山深土》導演康學英，選擇他的理由是他被倪廷在朋友圈狠狠詆毀過，從而覺得這是個好苗子。而這部電影導演，卻又是看了他不同劇目的扮相才覺得他有潛力。陶清風發現，在每個劇組的機緣，通過娛樂圈這張大網，都會延展出新的機緣，從而讓他走得更遠。

“不過你今天。”龔樺話鋒一轉，“是那些道具有什么問題嗎？我觀察到你看那些布景的表情，很微妙，是哪里不對？”

陶清風吃了一驚，沒想到導演觀察能力那么強。這些導演們拍過幾萬場戲，對現場每個人，即便下戲后都職業病不由自主地看他們的表情、動作和眼神。觀察力自然就練出來。陶清風下戲間隙時，看到那些所謂“皇宮”“朝堂”的布局，處處都是槽點，但又礙于商業片其實用不著考究這個，視覺效果也非常莊嚴華美，就沒有提出來。只是眼神比較無奈，沒想到這種眼神也能被發現。

陶清風想到這些導演們業內說不定互通消息，他的情況也大約摸了個七七八八，就說了個聽上去邏輯通順的理由，道：“其實是我拍《歸寧皇后》時學了一些歷史。發現這個影視城的布景主要是為了好看，并不是史書上記載的模樣。沒想到這點小心思也被您發現了。”

“原來是個考據黨，失敬失敬。”龔樺幾瞬后又反應過來：“但是，《歸寧皇后》是大興朝的事情，咱們這個片子映射的是大楚。你也很了解？”