嚴曦提示您：看后求收藏（詩鼎小說網網m.gzstf.cn），接著再看更方便。

全書約31萬字，40章。長度相對典型的網絡小說只能算是個短篇，而章節比起網絡小說可謂巨大（最長的一章有16000字）。每個章節的完整性和連續性很強，不太適合碎片化閱讀。

最大的區別，可能在于這本書的作者-讀者關系。書發在網上有個好處：作者能實時看到讀者的直接反饋。我看到的讀者感受，有“刺激”，有“燒腦”，有“迷惑”，有“過癮”，有“又看不懂了”，也有“停不下來了”。甚至連書的節奏速度，也有截然相反的讀者觀感：有人認為全篇節奏疾風暴雨，多線場景切換太快，故事太短；也有人認為海量的技術細節討論過于艱深冗長。

然而，沒有一個讀者說讀這本書“輕松”。

作者自己認為，這是《造神年代》和典型網絡小說的本質區別。網絡小說通常是給讀者一個舒適空間，讓讀者拾起熟悉的節奏，放松、解壓、過癮、娛樂。而《造神年代》從設計理念開始，直到修改結束，目標都是引領讀者，從身邊的現實跨進一個險峻的陌生空間，用智能機器的節奏、技術研討節奏、追捕和逃亡節奏、甚至戰爭的節奏紛繁組合，沖擊讀者。用高密度信息洪流轟炸讀者，收緊注意力、持續高壓、過癮、娛樂。

《造神年代》是對讀者的挑戰。絕對不輕松，有多娛樂由讀者自己決定。

以上種種，讓《造神年代》在理念上就是一部傳統的科幻小說。非常傳統，甚至有點復古。主題方面，它寫的是當代各種科幻作品都很熱衷的人工智能。書中的每一個科技點，都是其他傳統科幻作品涉及過的。

但我不認為這會對作品的創新和獨立思考、對閱讀沖擊力構成什么障礙。我向來認為，科幻寫作過度追求新奇“點子”、新的“幻想科學高度”是舍本逐末。當代科幻寫作的創新，在于作品對點子的解析穿透和眼界擴展，在于點子與故事、科技與生活的巧妙結合，在于擊穿認知障礙、把這些思想以故事形式轟進讀者大腦的文學技法。這三個方面的創新是一片藍海，高度永無止境，任何舊瓶都可以變出提神醒腦的新酒。這才是文學的魔法和科幻的魅力。

因此，要說《造神年代》和很多傳統科幻有什么不同，我認為是對文學技法的追求和對故事娛樂性的重視。前一點我從其他領域的通俗小說和純文學中學習，典型表現是在“高概念”科幻創作中選擇了極端現實主義的手法和風格。后一點恰恰是網絡小說教給我的：玩梗、挖坑埋線、一本正經開玩笑。這兩點并不互斥，而是相輔相成。網絡小說的玩梗和純文學的用典，在我看來其實是一回事。

這部首發在網上、向網絡小說學習精髓的傳統科幻，對這兩個流派都不構成競爭或者“打擊”關系。我認為流派的藩籬有點無聊，為什么不能互相學習呢？科幻最好是繼承各位爸爸的好東西，由此變得極為富有，可以在創作中盡情揮霍。

科幻寫作之路

前輩有言：科幻小說是“科”“幻”“文”三個層面的有機結合，缺一不可。我百分之百贊成，并且在漫長的科幻閱讀和寫作生涯中盡力彌補自己的短板。

我畢業于清華大學電子工程系圖像專業。在我讀大學那個年代，這個小專業的實質就是壓榨數據存儲空間和通信帶寬+算法+編程實踐，it得不能更it。在學校科研和國外工作的實際應用中，我又多次參與it和生物學的跨界項目，例如本科階段的“人類染色體圖像識別”。這些出身領域，在后來的作品主題中留下了深刻的印記：我的科普譯作《復雜生命的起源》是演化生物學著作；絕大部分科幻作品是信息科技主題或生物學主題，或者混合雙打。《造神年代》就是典型：主題的陽面是ai，陰面是演化生物學，且在幻想的云端合二為一。

這些理工科底子和思維方式，在“科”的層面上也許打下了扎實根基，但在“幻”的層面上影響比較曖昧。一方面，由于學得比較深，構架和套路很多，想象力的自由往往會受到限制。一個狂野的點子如果不把科技邏輯理順，就覺得沒有價值、沒有把握。也許我因此錯過了很多靈感。另一方面，一旦把幻想研究清楚，底層的科技血脈就會很充沛，細節和能量滿滿，可能爆發出自動運行的生命力，在寫作過程中飛到超越作者預想的新高度。

在“文”的方面，理工科思維當然要付出代價：要么你就永遠get不到什么是文藝，這需要少年和學院時代的跨界閱讀和品味培養。即使get到了，也需要漫長的思維方式兼容和重新學習文學創作。這就是為什么我起步很晚，作品之間還有十年空白。

說到少年時代培養品味，我確實從很小開始就是科幻讀者，十幾歲時迷到無書不讀的程度，幸好那時候科幻資源并不多。然而真正激勵我走上科幻創作這條艱險之路的，是劉慈欣的《鄉村教師》。我讀到它時正當年輕氣盛，這個短篇重新點燃了少年時代對科幻最純真的感悟：奇跡與激情。

不論閱讀欣賞，只論創作，對我影響很大的科幻作家有三個。

阿瑟o克拉克。他的信息密度和科學內核的較真程度，讓我相信扎實的科學根基和細節呈現才能繁衍出創世級別的想象力。

丹o西蒙斯。他的孤篇《海伯利安》（恕我不評價兩本續集），讓我終于明白為什么科幻小說的本質永遠是文藝。

弗諾o文奇為我徹底打開了信息技術科幻的大門。《真名實姓》和《深淵上的火》，讓我同時看到了人類與智能糾結共生的起跑線、地平線和黑洞邊界。目前我的兩部長篇中，“天人”智能和技術奇點的核心概念都繼承自文奇。

如果說我寫科幻有什么師承，那就是以上三位的合體了。

創作計劃

從出版意義來說，我的下一部長篇科幻小說是早已完成的《星路：天人覺醒》。這篇是太空歌劇，比《造神年代》更傳統、更復古。這篇是我科幻創作新生的起點，一部極端強調宏偉體系和世界構造的大長篇。動筆時我還缺乏文筆錘煉，黃金時代科幻閱讀和長期網文閱讀留下的影響還沒有去蕪存菁、沒有打磨成形。現在看來，風格和結構有點蕪雜，意趣也比較隨性。然而正是在這部書寫到一半時，我真正建立了創作自信，也完成了從“作者文學”向“讀者文學”的蛻變。

《星路：天人覺醒》是一個龐大創作計劃的搭臺之作（工程師思維仍然在作妖）。它的故事雖然告一段落，并沒有到達終點，還指向第二部 、第三部。后來的《造神年代》與《星路》共享世界觀和科技理念體系，但并不是續作，故事和人物完全沒有瓜葛。《造神年代》寫作在后，但時序在最前，可以看成是《星路》系列的起源之書和急先鋒。

《星路：天人覺醒》之后，我會接著寫系列的其他作品，包括短篇和長篇。有些是續作，有些類似《造神年代》的相對獨立。這就是“工程師”作妖的根本原因：第一部 耗費這么多創作能量，構造出精細的世界體系，是為了以后的作品可以即插即用，省去重新進行世界構造的功夫，反過來不斷深化、擴展。而且在這個體系中，創作主題、背景和風格的選擇幾乎是無限的。

我不排除有時會溜出這個體系，去寫完全獨立的新作品。也歡迎有興趣的科幻作者進來，大家一起玩！