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因為我是鐵匠的兒子人們都說，他真的是非常幸運，因為他出生在那個時代。就在不久前，國王簽署了一份詔令，將對巴塞羅那進行大規模的改建。工商界的大富豪們將眼光投向這座城市，紛紛斥巨資加入到這項改建工程中來。他們最喜歡的，莫過于那些既別出心裁又可以揚名天下的設計。建筑師，在那時成為年輕人心心念念的職業。男孩們都想快點長大，造出屬于自己的樓。這個沉默內向的男孩也一樣。所以，在18歲那年，他離開了雷烏斯，這個離巴塞羅那不到100公里的加泰羅尼亞小鎮。沒想到，離家前和母親的擁吻，竟成為永別。在離開家之前，他過著怎樣的生活？父親是個鐵匠，這一家人善良老實，都是虔誠的教徒，樸素、安靜，在外人看來甚至有些寂寞。他在很小的時候患上了風濕，疾病使他不能和其他小朋友一起玩耍，他習慣了獨處，有時候可以靜靜地觀察一只蝸牛、一朵花一整天。他愛上了大自然，并在這里找到了上帝。“只有瘋子才會試圖描繪世界上不存在的東西！”沒有人知道這個小男孩在日記里寫下的這句話，它如同一顆種子，在幾十年后萌發，并且茁壯成長。他不愿意去發明別出心裁的東西，他喜歡大自然中那些天然存在的東西，它們已經是無與倫比的美麗了。在學校，他性格孤僻、成績中等，因此他的朋友不多，不過他畫畫非常棒，課余時間，他為中學手抄本雜志《滑稽周刊》畫插圖，樂此不疲。在巴塞羅那，他開始系統地學習夢寐已久的專業：建筑。20歲這年，他的青春動蕩，發生了許多事：就讀醫學院的大哥不幸去世，作為家庭主婦的母親病故，姐姐也死了，留下一個幼小的女兒。老鐵匠牽著孫女小小的手來到巴塞羅那，與他住在一起。為了養家，他不得不一邊學習建筑，一邊打工賺錢。畢業那年，25歲的他把為一所大學設計的禮堂作為畢業設計，天馬行空的風格，他的方案震驚了同學和老師們，最后多虧校長出面，通過了他的設計，順利畢業，校長感慨地說：“真不知道我把畢業證書發給了一位天才還是一個瘋子！”命運之門悄然打開……因為跟隨鐵匠父親學過幾年藝，少年的他做過鍛工，也學過木工、鑄鐵和塑模，在畢業這一年，他為巴黎萬國博覽會設計了櫥窗展臺，獲得了小成功。因此，32歲的奎爾伯爵聽說了他的名字。這個奎爾伯爵是加泰羅尼亞地區的超級富商，同時也熱情地參與政治。巴塞羅那城市文化的傳奇時代，從這兩人的相遇開始了。認識了他之后，奎爾伯爵決定把自家未來的官邸，還有以自己名字命名的城市花園交給他設計。周圍人聽說后，紛紛勸阻，可是奎爾伯爵絲毫不介意他孤僻的個性，還有那古怪的脾氣，反而認為他是一個天才。每每遇到質疑，奎爾伯爵回答道：“正常人往往沒有什么才氣，可天才卻常常像個瘋子。”每一次見面，當他告訴奎爾伯爵他新奇的、那些旁人聽到后會覺得瘋狂的想法，他們總能非常愉快地達成共識。就這樣，他設計，奎爾伯爵出資，他們在巴塞羅那留下了許多建筑。于是，人們又說，他不僅生逢其時，還找到了伯樂。這一個伯樂允許他淋漓盡致地展現自我，并且為他提供了充足的財力保障。這一切，從他25歲那年開始，帶著夢想，他越飛越高。但是，成就和名氣并沒有改變他。出生自一個鐵匠家庭，從小過著樸素簡單的生活，在父親去世后，他過起了獨居生活，衣衫襤褸，吃得也簡單，經常下工地，許多次別人都以為他只是路過的乞丐。他永遠留著大胡子，表情沉重且依然孤僻，奎爾伯爵是他唯一的朋友，他似乎也不需要更多的朋友。有錢人熱衷于在建筑和公共藝術中一擲千金，奎爾伯爵則是這群人中的最佳代表。加泰羅尼亞人被稱為西班牙的猶太人，他們精明而吝嗇。19世紀的工業革命，偏偏沒有使這些“西班牙猶太人”成為暴發戶，反而增強了他們的藝術鑒賞實力，這與巴塞羅那這整座城市的藝術氛圍和人文底蘊有關。他說：“直線屬于人類，曲線屬于上帝。”在他設計的所有住宅樓房里，他最滿意的是“米拉之家”，如果你親眼見到，同樣會被震撼——這整棟建筑找不到一條直線！在施工的時候，米拉前來探視，發現整個工程居然沒有預算和規劃，他把高迪叫來，深深地表示了他的擔憂，沒想到，高迪從口袋里掏出皺巴巴的圖紙，說：“這就是我的計劃。”米拉難以置信地捂著胸口離開。交工的那天，米拉看見那奇怪的樓，波浪一樣的陽臺，幾乎暈倒，起初甚至不肯交款。可誰又能想到，如今，“米拉之家”已經成為了巴塞羅那的標志性建筑之一，而米拉的名字，也將和這個建筑一起，站立在歷史的長河之中。他不會說西班牙語，只用加泰羅尼亞語和人交流，下到工地里，需要人翻譯才能與工人溝通。即使教學生，他也每次最多只帶兩個在身邊。對他而言，這兩個學生已經完全足夠平衡他與這個世界的關系。有時他忙得忘記吃飯，學生也看不下去，往他嘴里塞面包。沒有人給他介紹妻子，他也沒有那樣的念頭。有人說，他曾經愛過一個姑娘，她走以后，他決定把自己獻給建筑，因為建筑才是實實在在的東西，只要努力就可以得到該有的回報，而愛情不過是幻覺。他在日記里曾寫過：“為避免陷于失望，不應受幻覺的誘惑。”這一路，幸虧有唯一的好友的支持，即使不被公眾所理解，高迪也依然能夠我行我素。米拉公寓建成以后，人們居然以“丑陋”形容它，當圣家堂被建立在馬路之中時，人們也對此議論紛紛。但奎爾伯爵是一個政治家和富豪，政府也拿他沒辦法，一切他說了算。高迪，可謂是生逢其時。那是一個封建貴族開始沒落的時代，那是一個工業資本日漸發達的時代，那是一個公眾輿論還不至于扼殺夢想的時代。他把小時候觀察大自然的那一股愛也融入了建筑里：海浪的弧度、海螺的紋路、蜂巢的格致、隨性但濃烈的色彩。大自然里，哪里有工業化的直線？所以，他應用的都是柔和的曲線。世界上，萬物具備了靈氣，看那天空，看那云層，看那水面，看那山脈，看那植物。當他思考設計的時候，閃現的畫面都是小時候一個人靜靜觀察時所看到的。他說：“藝術必須出自于大自然，只因大自然已為人類創造出最具獨特魅力的造型。”上帝握著他的手，他將這些建筑的藝術又歸還給了上帝。1926年6月7日，當整個巴塞羅那為了新開通的電車興奮不已的時候，74歲的他，衣衫襤褸，正在從幽靜的哥特區走去圣菲利普內力教堂禱告的路上。這時，一輛電車朝他撞來。路人以為他只是個流浪漢，便隨便將他送到了一家醫院，他沒有被第一時間治療，3天后，不治身亡。也就是在那時，有人認出了他，驚呼西班牙失去了這位國寶級的天才！后世的人，冠以他無數的榮耀：“為巴塞羅那而生，為巴塞羅那而死。”“在他的藝術生涯中，他形成了自己的、曲線的，幾乎是超現實主義的風格，從而奠定了他在西班牙藝術革新運動中的領袖地位。”“巴塞羅那，這座城市幾乎可以被一個人所籠罩，他就是巴塞羅那建筑史上最前衛、最瘋狂的建筑藝術家。”“他的建筑和所有歐式建筑不同，作為用建筑表達思想的哲學家，高迪對西班牙傳統建筑進行了解構，建筑就是雕塑，就是交響樂，就是繪畫與詩作。他是一個不折不扣的理想主義者。”“高迪是一個出色的音樂家，因為我聽到那一塊塊磚瓦是凝固的音樂，那波浪的建筑曲線是流動的音樂，那絢爛的色彩是綻放的音樂，一切都是美的旋律。”……他從未在意過外界的眼光，對于榮華富貴，對于虛榮享受，他也并不在意。因為他是安東尼奧·高迪，因為他出生于一個平凡卻又驕傲的家庭。他說：“我有感受事物和空間的本事，因為我是鐵匠的兒子，他們是會把平面變成容器的人。”他，就是一個從那些別人看不起的天然鐵片、馬賽克、毛石、鏡面、碎瓦、碎陶乃至完整的瓦罐中，都能找到靈魂的人。圣家堂，世間最完美的未完成1在新年來臨的時候，巴塞羅那封路，開車只能穿小道。遠遠地，看見一大群人在寬闊的馬路上跑步，原來，是一年一度的城市馬拉松。這座城市里的人有用不完的力氣，年關時也不愛留在家里，偏要在奔跑中迎接新年的第一刻。路過圣家堂，在昏黃燈光下，12月底居然有些夏天的味道。我回過頭，突然問身邊的他：“喂喂，如果用埃菲爾鐵塔和你們換圣家堂，好不好？”得到的回答是：“十個埃菲爾鐵塔也不換！”他頓了頓，繼續道：“還有啊，圣家堂一定要和這些吊橋什么的搭配在一起。雖然從來沒有進去過這座教堂，但每次路過都瞥一眼，從小看到大，早就習慣了它現在這樣子。如果有天修建完畢，估計還會不習慣呢！”一個轉彎，圣家堂被甩在身后，面前逐漸出現燈火輝煌的市中心。2高迪去世后不久，有個年輕的日本建筑師來到巴塞羅那，為了考察這里的地鐵項目。當年，他也像許多初來乍到的游客一樣，走出圣家堂地鐵站，迎向陽光，一個轉身，那沒有完工的圣家堂，直挺挺地在眼前出現，他瞬間被驚到了。晚上回到旅店，他還沒有從那一剎的震撼中恢復過來，久久不能入睡，于是打開日記本，寫道：“我看到東北正面與西北面的半圓形墻面已經建好，但上頭的圓頂還沒有完成，抬頭可見灰茫茫的天空……鷹架被搭到了鐘樓頂端，巨大石塊上的浮雕環繞著鐘樓……”這個日本人，名叫今井建治。他回到日本后，再也沒有從圣家堂給他帶來的巨大震撼中走出，于是，他放棄了在地鐵領域中的研究，成為高迪的狂熱追隨者。從一個年輕的建筑師，成為一個白發蒼蒼的大學老教授，他講的始終是高迪。班級里，有個學生很不理解，甚至有些叛逆，拍著桌子不服道：“你為什么用一輩子去追隨一個已死之人？真沒出息！”后來，這個學生跑出教室，買了一張機票，來到巴塞羅那。當他走出地鐵站，也是迎向陽光，一個轉身，圣家堂以當年迎接今井建治的姿態，同樣出現在了他的眼前。他站立在那里，驚呆了……這個學生，就是當今和安藤忠雄齊名的日本建筑師石山修武。不少游客是為了追尋高迪才來到巴塞羅那的，從來沒有哪一座城市，僅僅因為一個人的存在而那么受歡迎過。巴塞羅那因為它豐富多彩的高迪建筑，在1999年獲得英國皇家建筑學會授予的“皇家建筑金獎”，這是迄今為止，這個獎項第一次頒發給一個城市整體，而非單個的建筑。有人統計過，高迪的建筑，每年為巴塞羅那帶來至少5億美元的旅游收入。那么，其中一定有不少是由來自日本的游客貢獻的。在巴塞羅那，隨處可見日本游客，他們通常是人手一本《巴塞羅那——高迪的城市》畫冊。有一種說法，日本人對巴塞羅那有種情結。這話的確不假，曾有一部日本電影，名叫《未來預想圖》，片中的主人公福島是一個高迪迷，電影攝制組甚至還來到了巴塞羅那拍攝，里面都是熟悉的街道、熟悉的風景，當然，還有熟悉的圣家堂。其中有一段情節就是：“這是圣家堂，很棒呢！真想能親眼去看看，我想成為高迪。”在大學的圖書館，還是一個建筑系大學生的福島，對身旁他喜歡的女生說。“要變成高迪倒是有點困難，我們去看看吧！”雖然中間發生了很多事，他們分開了，可若干年后，在圣家堂前，福島卻看見了一個熟悉的背影，大喊她的名字。一轉身，果然是那個朝思暮想的她。3圣家堂的全名是：圣家族贖罪教堂。起初，由一個組織發起興建，他們看到當時社會的頹廢，希望建立一個位于巴塞羅那的市中心的贖罪教堂，可以讓教徒們在這里祈禱。它與真正教堂的區別在于不受教皇管理，是私人財產，甚至可以說是大眾宗教情懷的表達。一位名叫的建筑師，他被指名負責該工程項目，但在建了地下室之后不久退出了。1883年，高迪接手，他是一個非常虔誠的教徒，謹慎而認真地起草了一個萬分繁雜的設計方案，自從接手之后，他再也不設計其他任何建筑了。在他眼中，圣家堂不僅僅是建筑，甚至可以說，這是他夢想的實現。圣家堂的核心理念是將教義現實化，教堂的設計共有3個主題，分別是誕生、受難和復活，墻上的雕塑都是以《圣經》中的故事作為題材，18座高塔中的17座分別代表了耶穌的12個信徒、4個使徒和圣母瑪利亞，而中央最高的尖塔象征耶穌本人。并且，為了景觀需要和視覺藝術效果，教堂四周保留相應的空地，形成四星狀的廣場。站在它的面前，即使你不是教徒，也會被宗教的感染力折服。這一種折服，并不是嘩眾取寵，而是來自上天，來自自然的那一種由內心而生的感動。1883年是高迪建筑生涯的巔峰。三十而立的他，開始了圣家堂的建造。教堂最初被命名為貧民教堂，后曾一度改稱新教堂，最后決定取名圣家族大教堂。為此，他付出了一生的心血。43年來，他每天都去監工，衣衫襤褸，甚至經常忘記吃飯，需要學生往他嘴里塞面包。有一天，當他結束工作，一如既往地去教堂祈禱的路上，一輛電車撞向了他……4從1883年動工到現在，已經過去了120年，教堂的建造只完成了60%。高迪離世后，被安葬在圣家堂下。隨著內戰的爆發，一場大火，他的設計稿、模型等都被毀壞，直到1952年工程才得以繼續。英國作家喬治·奧威爾，作為一個逃亡者，流落在內戰中的巴塞羅那街頭，四處躲藏。他在一個夜晚來到了圣家堂，面對著半成品，寫道：“這是我第一次看這個教堂——一座現代教堂，世界上最可怕的建筑之一。它的四個尖頂做成鋸齒狀，很像霍克酒瓶。與巴塞羅那的大多數教堂不同，革命期間它沒被破壞——人們說是因為它的‘藝術價值’使它幸免于難。盡管無政府主義者在塔頂之間掛了一面紅黑相間的旗幟，但我認為他們沒有利用機會將教堂炸掉，實屬失策。”但奧威爾的言論絲毫不影響如今人們對于圣家堂的熱愛，世界早已承認了高迪，承認了圣家堂。抬頭，你可以看見它四個尖塔的顏色，不像其他歐洲教堂般灰暗，它被恢復成原先的色彩。至少已經有人在想象：這座規模上僅次于意大利圣保羅大教堂的世界第二大教堂一旦完工，它將會凌駕于世間的一切之上，第一場禮拜儀式定將響徹云霄，還有那可容納2200人的唱詩席——1500個大人、700個小孩，還有7架管風琴伴奏……每天9點，教堂對外開放，門票15歐元，多付3歐元還可以登上鐘樓，俯瞰巴塞羅那市區。每天游客絡繹不絕，排成長隊，繞教堂一周。5我常常一個人在圣家堂，坐在長椅上直到天黑，感受著頭頂陽光的變化。一瓶水，一塊干面包，度過一天，思緒在另一個維度活躍。反正在這里寫作，可以隨心所欲，心情如同圣家堂前的池水般清澈見底。身邊只有來自世界各地的游客，我安然舒適，甚至成為他們的風景。圣家堂，世界上唯一一座還未完工就被列為世界遺產的建筑物，同時也是世界近代建筑史上耗時最長的建筑。在歐洲，不論你到哪個國家，參觀教堂都是必不可少的，但大多數教堂都雷同，唯獨這座圣家堂，來過的人，幾乎都認定它是獨一無二、過目難忘的教堂。沒人能告訴你，到底哪一天才會竣工，有傳說需要20年，也有說法是我們這輩子是看不到了，因為至少需要100年。西班牙人習慣性地遲到，讓我們對任何時間都沒有了概念。不過，生活在這里的人們，早已習慣那些現代的建造機器圍繞在古老的教堂周圍。有人說，這顯示了巴塞羅那人的懶惰。有人說，沒有人能真正完成高迪的作品。也有人站出來聲辯，圣家堂乃贖罪教堂，資金的來源主要靠個人捐款以及門票的售賣，資金來得慢，所以才建得慢。反正高迪不急著完成。因為老板不急，老板就是上帝。未完成是另一種完美，畢竟大自然也永遠是在未完成的狀態中，生生不息。百走不厭的經典路線每次有朋友遠道而來，我必定都要帶著朋友在巴塞羅那轉一圈。久而久之，將線路不斷縮減，最后制定出一條自己周末也會沒事去轉悠的路線：奎爾公園—格萊西亞街區—流浪者大街—博蓋利亞市場—海港—城市沙灘—圣家堂。為何奎爾公園排名首位？因為這是每次去都感到心曠神怡的地方，世界上再也找不到任何一個公園可以和它相媲美。和圣家堂一樣，它也是未完成的。當我還是一個游客時，第一次來到這里，乘坐旅游巴士，跟隨路牌走了10多分鐘才抵達。生活在巴塞羅那后，又發現了其他兩條線路：地鐵3號線，在站下車，或者在巴約之家門口坐24路電車，直達公園E出口。很多人來到西班牙，來到巴塞羅那，只是為了高迪。想一想，我第一次見到奎爾公園，正是在電影《午夜巴塞羅那》里，其中一處的取景，就是在奎爾公園的彩色大蜥蜴前（1992年的時候，它被視為巴塞羅那奧運會的吉祥物）。電影中，美國女孩被問：“為什么研究生要讀加泰羅尼亞研究院呢？”她回答：“我在中學的時候看見高迪的建筑，一下子就被迷住了。”奎爾伯爵買下了一塊15公頃、高度落差60米的山地，最初他的設想是把這里變成一個充滿幻想色彩的公園。他賞識高迪，交給高迪設計。他想把這一片區域打造成高級住宅區，花了14年時間，共造了60棟住宅，可是當時出門沒有現代車代步，交通極其不方便，因此只賣出了2棟，其中一棟還是高迪買下的（即如今的粉色的高迪博物館）。富人們不方便，窮人們住不起，這個項目在商業嘗試上完全失敗了，如今卻被載入《世界文化遺產名錄》，并成為巴塞羅那最經典的代表建筑之一。奎爾伯爵將它捐給了巴塞羅那市政府，1926年開始，免費向公眾開放，成為巴塞羅那最早的城市花園。1984年，奎爾公園成為世界文化遺產。不過，當地政府正在商討，向非巴塞羅那常住人口收取5歐元的門票，用作公園的日常維護。公園的入口處，有一棟姜餅一樣的童話式小樓。供門衛以及辦公人員使用，一樓售賣旅行紀念品。往里走，順著大臺階，迎接你的將是彩色的大蜥蜴。繼續走，面前出現一個滿是柱子的廣場，廣場后有一個古希臘式的劇場，在這兒常常能看見民間藝人表演豎琴，音樂唯美。繞過廣場，是有著蜿蜒的五彩座椅的屋頂，在這里，你可以眺望巴塞羅那整座城。步入這個光怪陸離的夢幻世界，游客們紛紛感覺自己進入了五顏六色、房屋造型奇特的童話世界。在你面前的明明是臺階、避雨亭、廣場，可你看見的居然是天空、水面、山脈和植物。貼在椅子上的瓷磚，隨意拼在一起，卻不突兀，巧奪天工。當年高迪和工人們特地把瓷磚打碎，然后粘貼在一起，沒有兩處花紋是一樣的，這簡直就是大自然創造的，有靈性的存在。這椅子跟周圍的一切融合在一起，美極了。如果你留心像長蛇一樣蜿蜒的椅子，它們的高度、背部的弧度，還有相距的空間，感覺都恰到好處。上面的馬賽克拼貼，是用了整整3年時間才完成的。因為是在巴塞羅那的高地上，所以可以在此眺望這座奇怪的美麗城市，遠處海岸線與天空融合在一起，色彩斑斕的建筑在眼前形態各異，彩色屋頂上的馬賽克反射著彩色的光。公園分為兩個部分，從大門走進去，路過奎爾廣場，有86根柱子，以及蛇形蜿蜒的眺望臺，大部分是彩色的。往里走是大片的樹林，有著棕櫚樹、角豆樹和松樹。林間有著用弧線石頭鋪的石板以及涼亭，大都用的是原始的石料，有些陰森，因為還沒有來得及鋪上彩色的瓷磚。這里處處有藝人，他們拉提琴、唱歌，音效非常好。有一次和朋友就在一座涼亭里，聽著一個樂手表演非洲樂器，我們被迷住了，直到天完全黑，公園要關門，我們才想到要離開。無論是晴天、陰天還是雨天，無論是早晨、中午、傍晚還是黑夜，每一天每一個時刻，這里的風景都是不斷改變的。奎爾公園的價值還在于它是巴塞羅那公共藝術的典范。公共藝術，不僅僅是指陳列于城市的公共空間中的藝術作品，更重要的是，它是面向一座城市中的所有市民的，是百姓生活的一部分。在城市規劃專家的眼中，巴塞羅那公共藝術思想的形成有兩個非常重要的代表人物——作為藝術天才的建筑師安東尼奧·高迪，還有他的投資人奎爾伯爵。走過奎爾公園，順道可以去格萊西亞街區，接著坐地鐵回到流浪者大街，在博蓋利亞市場吃午餐，去海港散步，一路走到城市沙灘，點一杯星牌啤酒曬太陽、聽海浪聲，最后，坐上地鐵去圣家堂，體驗走出地鐵轉身看見教堂的震撼。這段路，對我而言，走過了太多遍，現在每一次回憶，那些畫面都在腦海里鮮活地存在著，難以抹去。還有些地方是值得一去的。凱旋門。我常去那里寫作、曬太陽，在一旁的小酒吧里點上一杯茶、一只羊角面包，臨走前去附近的中國超市買東西。它是作為1888年世界博覽會的主要入口興建的，用紅磚砌筑，采用的是摩爾復興風格。門楣上雕刻有“巴塞羅那歡迎各國”，在凱旋門上面，還能找到西班牙其他49個省的省徽。童話般美麗的醫院，圣家堂附近的圣保羅醫院（　），地鐵5號線直達。這家醫院占據了9個街區的面積，其中有12棟現代建筑，分布在一個大花園之中，舊建筑現在用作了血庫、實驗室、病房。對于醫院而言，這似乎并不那么稀罕，但它卻被列為世界文化遺產。更重要的是，這是世界上第二古老的醫院建筑，在1401年，由6所小醫院組成，擁有世界最重要的醫學檔案遺產，并且目前還在使用中。迷宮花園。來巴塞羅那旅行的大部分人都知道奎爾公園，卻很少有人知道迷宮花園（　），它是阿拉伯式和哥特式藝術的綜合體，這個18世紀的歐式古典園林也是巴塞羅那最古老的園林，它還是電影《香水》的取景地。最后，若是時間和經濟條件允許，你還可以租一輛車，西班牙當地品牌的車，體驗巴塞羅那F1賽道的路線。這條路線建于1991年，全長4.725公里，是公認的最接近完美的跑道，各車隊都會用它來做測試。想起來，一位巴塞羅那當地的年輕人告訴我，她想考駕照考了10次才成功，她說：“能拿到巴塞羅那駕照上路，是多么難的事情啊！這里的路，高高低低，山路蜿蜒狹窄，可容易熄火和遇到意外了！”舊城改造漫步舊時光和初抵巴塞羅那的友人散步，常會聽到如此感慨：“從格萊西亞大道地鐵站走出來，太像巴黎香榭麗舍了！”“前面我們路過的街區，要不是有山路，還真有上海居民住宅小區的感覺。”“這一帶的石板路，還有那些灰白墻壁，簡直就是羅馬！”“在巴塞羅那就像回到了臺北，建筑、街道都那么相似。”……巴塞羅那好似千面美女，每個人都能在此找到一個熟悉的影子。而對于我，它曾一度讓我想到了澳門，這個同樣我曾長期住過的城市。在澳門，你可以在萬分現代化、灑著香水、充滿物欲的酒店里穿堂而過，隨即轉入街角，眼前則是傳統殖民時代的矮房還有廟宇。老社區、老建筑和新建筑的融合，毫無突兀感，恰到好處。和澳門一樣，受到國際建筑界的公認，巴塞羅那是將古代文明和現代文明結合得最完美的城市。現代巴塞羅那之父有人評價：“相比高迪創造的那個絢爛的巴塞羅那，塞達為巴塞羅那做的那一版方格網狀規劃更具史詩意義，奠定了巴塞羅那現代都市的基礎。”塞達這個名字，我已經不止一次聽到了。一查，原來他被譽為“現代巴塞羅那之父”。15世紀時，商業貿易繁榮昌盛，巴塞羅那的城市規模日漸擴大。工業革命的影響、人口密度的增加以及財富的不斷聚集，使巴塞羅那這個有2000年歷史的地中海港口小鎮，迎來了它的新時代，中世紀留下的城墻被拆除，城市空間的擴張發展已勢不可當。奠定現代巴塞羅那格局的，正是1859年塞達的“巴塞羅那城市擴張規劃”。1859年，45歲的加泰羅尼亞建筑師塞達，提出了他的“巴塞羅那擴張規劃”，塞達的規劃思想是避開老城，另建新區，以棋盤式的路網構建城市的新骨架，以對角線布置的大街將新區與老城區以及鄰近的小城鎮聯結成為一個新型的工商業城市。規劃特色是棋盤的方塊均有20米寬的4個大切角，使四角形方塊成為八角形，而在八角形地塊的十字交叉口留下了一塊可觀的公共空間。時至今日，每個轉角都成了街道活動的重要地點，同時也起到了減輕交通負荷的作用。雖然塞達的規劃思想并沒有完全被接受，在西班牙巴塞羅那以外的地區也沒有得到推廣，而他本人61歲時在貧困疾苦中死去，但從1880年開始，塞達的規劃使得之后的加泰羅尼亞現代主義建筑風潮有了良好的落腳點。這個具有前衛性的城市規劃方案奠定了巴塞羅那的現代城市格局，塞達也因之被后人尊稱為“現代巴塞羅那之父”。改造項目在加泰羅尼亞廣場，穿過流浪者大街，往旁邊任意一條小巷里面一鉆，就是羅馬舊城區了。在這里，你可以看見13世紀的大教堂，中世紀的灰色石頭所建造的哥特式住宅。這一切都歸功于20世紀80年代巴塞羅那對于舊城區的大規模改造。也有專家曾指出，多虧了1992年主辦奧運會的機會，巴塞羅那用6年時間籌備奧運會，在此期間，2772座建筑被翻新，政府又出資建立了450個市政公園。不過，這一切更要歸功于170年前這個城市非常有遠見地立法保護老建筑。當地歷史建筑與藝術遺產保護局局長約迪·羅根特說：“畢加索的畫，米羅的雕塑，擺放在哪里，都是一樣地珍貴，但歷史建筑不一樣，放在巴塞羅那和放在馬德里，它的意義和價值絕對不一樣，所以要設法保護每一座有價值的老房子。”于是，200多棟老房子，每一扇窗戶、每一面墻壁，都被詳細記錄在案，并且被公開在了巴塞羅那政府網站上，可以查詢到地址和改造的具體信息。在巴塞羅那，所有需要保護的建筑分為A、B、C、D4個等級。D等級的大部分都是老巴塞羅那人的住宅，雖然不具備文物和歷史價值，但是很多當地人的回憶所在（如同弄堂之于上海人，胡同之于北京人）。一條街道，老人們在童年奔跑玩耍過的地方；一座小花園，父母輩曾經戀愛牽手走過的地方，都不會被隨意拆除。拆遷在巴塞羅那拆遷在中國是一個令政府頭疼的話題，在巴塞羅那，同樣是個問題，但卻沒有那么嚴重。如果要拆除一片區域，當地的住戶會被就近安置。他們還是住在以前的區域內，熟悉的街道、熟悉的小酒吧、熟悉的鄰居、熟悉的超市、熟悉的家庭醫生。況且，被拆的房子是到了不拆不行、非常危險的地步，環境也差到無法居住的程度。經常是幾家人共用同一個浴室，又臨近商業中心，人口繁雜、街道狹窄，很容易發生犯罪事件。巴塞羅那最古老最中心的城區名為，它的改造項目是由巴塞羅那歷史中心區推廣有限公司負責，該公司的辦公室就設立在一座保護完好的古建筑內。在巴塞羅那，舊城改造項目并不完全屬于政府，是由不同公司開發的，公私合營，投資六成來自政府，三成來自銀行、服務業和電信公司，剩下的來自私人。古羅馬人的遺址、哥特式建筑、上百年的教堂，絕對不能拆，但可以修整，并繼續投入使用。這些建筑在修繕時外墻都是一定被保留的。多虧了分級制度和不同利益結合的舊城改造項目，巴塞羅那的老城區被精心保留，簡直是一個活生生的建筑博物館。謙遜是不屬于我的美德1她第一次知道達利，是因為那幅《蒙娜麗莎》，居然被人畫上了小胡子，上揚著驕傲，搭配著甜美的笑容，似欲征服全世界。再一次遇見，她正在巴塞羅那市中心一棟古老房子的最頂層，每天過著朝十晚七的上班族生活。在辦公桌前，她埋頭敲打著鍵盤，這一周輪到她寫一篇介紹巴塞羅那藝術家的博客。除了高迪之外，巴塞羅那還有什么響當當的人物呢？她咬著筆頭，腦子里蹦上來這個似曾相識的名字，依稀記得是個西班牙人。一查資料，太棒了！他來自加泰羅尼亞，和巴塞羅那有著千絲萬縷的關系。點擊幾幅他的作品，她沒有看懂，只對那扭曲的鐘記憶深刻，卻也并無多大感想。于是，為了工作的需要，她泡了杯茶，去陽臺曬了一會兒巴塞羅那一如既往熱烈的陽光，伸了個懶腰，回到辦公桌前正襟危坐，讀他的生平簡介。“這個叫達利的，和高迪是兩種完全不同風格的藝術家。高迪一生甘愿過簡單樸素的生活，從未離開過加泰羅尼亞。可這一位享盡榮華富貴，恨不得滿大街是他的新聞報道，又機靈得很，遇到了事，立刻跑去另一個國家。”回家路上，她和同事用憤恨的語氣總結說道，讓她自己也嚇了一跳，她對達利沒有好感。2后來，日志寫完了，印象也就淡去了。直到4月的一個周末，她決定去達利的家鄉，那一座白色的小鎮走走。她沒有去達利博物館，所以沒有看到朋友強烈推薦的“會跳動的寶石”。還記得那天，她和朋友坐在街邊喝飲料，朋友說到了達利，兩眼發光，“你一定要去看達利給他老婆設計的項鏈啊！那是一顆會動的珠寶，簡直可以說是有生命的。是心形的，中間是紅寶石，純黃金外殼，紅心會一收一縮，有節奏地跳動！在這個世界上，再也找不到第二顆。”“那他很愛他老婆？”她問。“別以為藝術家就一定像畢加索那樣多情，或者像高迪那樣孤獨終老，達利一生的摯愛唯有加拉！你想想啊，他倆現在都已經不在人世間，可是，這一顆紅心將永遠跳動，多感人。”朋友沉溺在了自己營造的柔情氛圍中……為什么沒有去博物館？因為那一整天，她都在達利和加拉的小屋里。那個有回聲的密閉小房，那個創作的地方，那個夢中實驗作畫的地方……每一處，她都停下腳步，拼命幻想：這個囂張的家伙，他曾在這里熱烈地愛過一個女人，他曾在這里作出了震驚世界的作品，他曾在這里高傲地書寫了他的自傳。隔著時空，如此接近，她似乎不那么討厭，甚至有些喜歡達利了。3他的全名是薩爾瓦多·多明哥·菲利普·哈辛托·達利·多梅內克。達利曾在自傳開頭寫道：“我的名字‘薩爾瓦多’，就是‘救世主’的意思。”后人讀到此句，立刻罵起來，這個狂妄的家伙！但是，他不過是陳述事實而已，如果回頭看歷史，哥倫布在1492年登陸美洲的第一片土地，將其命名為“圣薩爾瓦多”，在西班牙語中，意思就是“圣救世主”。1904年，達利出生在位于加泰羅尼亞的菲格拉斯小鎮，距離法國不到16英里。這個小男孩，10歲開始愛上畫畫。出現在畫板中最多的就是菲格拉斯的風景。13歲那年，父親在家為他辦了一場小畫展，鄰居和親朋好友們看了之后，好評不斷。即便父親是個公證員，不理解藝術，他依然為達利創造了一個無憂無慮的成長環境，全力支持小達利追逐夢想，做喜歡的事情。他甚至在附近的小漁村為達利建造了一間工作室。父親對達利十分寵愛，一次，達利被魚刺卡住，父親急得沒有辦法，抱著腦袋跑到過道里去了。后來，這個調皮的小男孩一次又一次地假裝抽搐、咳嗽、喘氣，只是為了觀看父親抱頭跑開的狼狽樣子，他興高采烈地欣賞著。這讓我不由想到了另一個巴塞羅那畫家米羅，他的境遇截然不同。米羅從小熱愛繪畫，可家里希望他做一個穩當的公務員，認為當藝術家是一件離經叛道的事。不過，父親的愛是能夠理解的，因為達利是“第三個薩爾瓦多”。父親的名字也是薩爾瓦多，達利從未謀面的哥哥同樣也叫薩爾瓦多。這個哥哥，在達利出生前9個月就去世了，父母親認為這是一件不可思議的事，甚至將這第二個兒子當成是大兒子轉世。失去過才會知道珍惜，失而復得的喜悅，讓他們對于這個獨子寵愛有加。研究他的專家得出結論，達利從小被暗示是哥哥的轉世，所以他對于死亡這個黑暗話題很感興趣，如此我們也就能夠理解為什么在他的畫作中，時常會出現腐爛的尸體。“當時我即已喜歡如今我喜歡的東西：軟弱、衰老和奢華。”（摘自達利自傳）達利7歲前的體驗，向他打開了超現實主義的大門。17歲的時候，達利母親去世，父親不久娶了母親的妹妹。面對眼前混亂的生活，達利迫切地想要離家，于是，第2年他去了馬德里，在圣費爾南多美術學院就讀。大學時光，達利經常一個人鎖在屋里創作，周圍的同學好奇地去看他的作品，立刻被震撼，達利成了學校的名人。不過，使他成為話題人物的，還是他22歲時的驚人之舉。期末考試的時候，有一門口試，是關于拉斐爾。達利對考官說：“我對這個話題，了解得比你多得多，因此不屑于和你說。”隨即轉身走人。后來，人們對此津津樂道的一個話題就是，這個擁有如此世界影響力的畫家，居然連正式的藝術學位都沒有！不過，再多的傳奇，也比不上他在25歲時，那一次平凡卻又有著決定意義的相遇。4那是1929年一個陽光明媚的夏天，他的詩人好友前來造訪，來的是法國鼎鼎大名的保羅·艾呂雅，同時前來的還有保羅的妻子加拉，她也是個詩人，一個美麗的俄羅斯女人。目光相交的第一眼，達利便瘋狂地愛上了這個比他大9歲的少婦。加拉，果不其然就是達利的繆斯女神，在相遇的這一年，達利創作了電影《一條安達魯狗》，正式加入了巴黎的超現實主義組織。估計大部分人看完這部電影，都是云里霧里的吧，只是被那些充滿創意的畫面震撼：一群螞蟻從男主角手掌上的一個洞中爬出來，男主角拉著一架塞滿騾子尸體的鋼琴橫穿過房間，一雙手從墻洞中伸出來搖著雞尾酒的調酒器……這也難怪，達利在撰寫劇本時，只有一個簡單的原則：影片不表達特定的思想，所有的畫面都是不合理的，也沒有心理或文化上的解釋。還有一個堅定的信念：我不是空著兩只手到那里去，我將找到工作，我將占領巴黎！電影在法國上映了8個月，轟動一時，甚至畢加索也出席了首映會。達利的藝術生涯日漸步上正軌，同時，正如同達利寫過的，“什么東西一旦成為我的習慣，就會伴隨終身”，他的愛情之花綻放了。經過5年的掙扎和努力，加拉來到達利身邊，兩人結婚，一直相伴到最后。其間面對了許多考驗，尤其達利父親不滿這一樁婚姻，達利依然堅持要把加拉娶進門，于是父親一怒之下將他趕出家門，父子倆30年沒有說過話。有人問加拉，是什么時候決定和達利在一起的？不會覺得這個人是瘋子嗎？她笑著回答，達利身上有這世上的人們早已失去了的純真，并且只有達利才能徹底改變她的人生。達利一生中，大部分作品的模特都是加拉，他從這個深愛的女人身上，獲得了無窮無盡的創意和激情。他說：“單是這個想法就會使我發瘋：畫室里，我的身邊將有一個女人，一個真正的、鮮活的、帶著種種怪癖的女人，皮膚上長著像桃子上的那種茸毛。”加拉，她的名字和達利，以及達利的藝術永遠緊緊聯系在了一起。1982年加拉離世，從此，達利再也沒有拿起過畫筆，整天把自己關在他倆的小屋里。7年后，在春天即將到來的時候，達利永遠向世間作別，那顆心形紅寶石依然在跳動著。538歲的達利，著手書寫自傳《薩爾瓦多·達利的秘密生活》。“我6歲想當廚娘，7歲想當拿破侖。從此，我的野心與日俱增。”“每天早晨醒來，我都在體驗一次極度的快樂，那就是成為達利的快樂。”“富有洞察力的讀者想必已經猜到，謙遜并不是我的美德。”達尼埃爾·麥若科曾經對比與分析過高迪與達利，他寫道：“他們的名字預言了各自的一生，‘高迪’的意思是享受鉆研，而‘達利’的意思是被強烈的欲望和沖動所推動。”歷史學家如此評價達利：“他的名氣主要歸結于他自我推銷的天分，更在于他富于奇想的特殊才能。”而她作為一個藝術門外漢，想加上一句，達利還是個加泰羅尼亞的典型帥哥，深情無限，激情無限！他能夠將沒有關聯的事物毫無邏輯地聯系在一起進行創作，甚至將夢境轉化成為現實。在他70年的藝術生涯中，他不斷地震撼著這個世界。她徘徊在達利和加拉的小屋里，一遍遍回憶起達利的自傳里寫過的片段：“一天晚上我突然感到疲乏，頭有點痛……我已經伸手去關燈了，可是突然看到了答案！我看到了一個流淌的鐘：它非常難看地掛在樹枝上。我強忍住變得劇烈的頭痛，俯向調色板，動手畫起來。2個小時后，到加拉快回來時，我這幅最著名的畫已經完成了。”“‘你怎么看，3年之后還會有人記得這幅畫嗎？’我問。”“加拉回答：‘凡是看到它的人，都會永遠記住它！’”幾天之后，這幅流淌的鐘的作品，被一個偶然到這里來的美國人買走了，他給它取名為《難以消除的記憶》。畫面背景是平靜的風景，有一只柔軟的、正在融化的表。機械從來就是達利的敵人，至于鐘表，它們注定要消亡或者根本不存在。若干年后，這幅畫成為了達利最著名的作品，他說過的“瘋子”言論，再次于現實中得到證實：“任何偉大的發現都是無意中完成的！”達利自然是聽過那些評論家的酸言酸語的，他的回應卻是如此平靜：“讓投機鉆營者用他們充滿嫉妒的誹謗去為我鋪設通往榮譽的道路吧。我不害怕流言蜚語，而當流言蜚語放到我面前的盤子里時，我就觀察它，認認真真地研究它，自然從中獲得不少益處。”還有什么理由不去轟轟烈烈做自己呢？他人笑也好，罵也好，我們都要有朝天的胡須和奪不走的自信。6多虧了達利，這一座寧靜安詳的巴塞羅那附近的小鎮也跟著舉世聞名。達利深愛著這里。他在自傳中寫過：“一回到加達凱斯，童年就涌現在我的眼前。中小學的7年、馬德里的3年，還有巴黎的生活，突然全都落進濃霧中，消失得無影無蹤。”“我總是在地中海加達凱斯的一個有著雪白墻壁的鎮上度假。我一輩子都忠于加達凱斯，這種忠誠與年俱增，越來越強烈。毫不夸大地說，我記得這里所有的巖畫、岸邊所有的曲折之處、加達凱斯的所有地層以及它燦爛的陽光。因為我日復一日地獨自漫游其中，這些冰冷的巖石和閃光的地方，此地風景的本質和核心，乃是我永遠得不到滿足的愛情的主角和驚恐緊張的悲劇舞臺。”夏天一到，對達利來說，在加達凱斯的美學課就開始了。值得一提的是，在法國和西班牙交界處的海濱小鎮，也就是達利居住的地方再開車一個小時，就可抵達。這里也與一個歷史人物相關——瓦爾特·本雅明，法國著名的哲學家和作家。這個德國猶太人，有著“歐洲最后一名知識分子”的雅號。為了逃避蓋世太保的追蹤，他跨越了比利牛斯山，一路逃到這里，但最終還是被捕，他選擇了自殺。歷史真有趣，同樣作為加泰羅尼亞制造、揚名全世界的藝術家，達利對高迪是極力推崇的，他還曾為高迪寫過一本書。于是，站在達利家門口，她幻想著，若本雅明還活著，前去鄰村的達利家串門，他倆之間又會有怎樣的對話呢？離開的時候，她坐在車上，想起達利寫過的一段話：“公路蜿蜒曲折，盤旋得越來越高，每次轉彎時都遠遠看見下面的加達凱斯。到最后一次轉彎時它竟成了一個小白點。喜愛這座城市的行路人此時一定會回過頭來，向它投去告別的一瞥，似乎表示還會回來。”她回過頭，黃昏的陽光溫柔地撫過臉龐。每個城區都有自己的性格9年前，有一個22歲的男孩，從寒冷的加拿大來到巴塞羅那，在商學院讀MBA。畢業那一年，他問自己：“所以，接下來要回家嗎？”踏上飛機的一刻，他依然是猶豫的。當飛機在跑道上加速，一飛沖天時，他瞥向窗外，看見那一片熟悉的藍天大海，他發現自己早已經愛上了巴塞羅那。再次回到這片土地，他就沒有離開過。他在這里創辦了一家房屋租售公司，同時又提供各類旅行信息。他每天騎著摩托車，見來自世界各地的人，帶他們看房。這些人大都是第一次來到這里，又與游客不同，因為他們會在巴塞羅那生活一段時間。他做著他喜歡的事情，在他喜歡的城市里。他是我的老板，本杰明。第一次見到他，我還以為他是個會說流利英文的西班牙人，卷曲的深褐色頭發，留著濃密絡腮胡，長相非常西班牙化。這讓我想到一個人，我們在土耳其和敘利亞邊境的小鎮遇見。在那兒見到外國游客是一件很稀罕的事，所以當我聽說這里居然住了一個美國人時，立刻決定拜訪結識。當地人都認識他，他已經在這里生活了2年。我問他：“為什么會出現在這里？”他坐在小板凳上，捧著土耳其茶說：“很多年以前，我還是個學生時旅行路過此地，便愛上了這里，所以現在我回來了。”真是羨慕這樣的人！他們找到了自己的歸屬地。我加入的時候，已經是本杰明公司成立的第7個年頭。即便西班牙經濟不好，但巴塞羅那始終是這里最富饒的城市，每個月源源不斷的新游客和新住戶，令旅游業從未衰敗過。一周工作5天，其中有一天我不在辦公室，任務是帶著相機，游走在巴塞羅那街頭，手拿地圖，根據本杰明劃給我的區域和圈出來的重點街區，邊走邊攝影。有時候，則是找尋靈感，為公司寫關于巴塞羅那的博客。有一周，本杰明興奮地把地圖遞給我，說：“今天你要去的地方，是我最喜歡的城區，格萊西亞。”“咦？我記得每次有人打來電話咨詢，問哪里是巴塞羅那最適合住的城區，你好像也回答是格萊西亞。”接過地圖，我調試著相機說道。“是啊！就是那兒。反正，在巴塞羅那選住的地方，最好就是那里了。永遠別選海邊，又貴，小偷又多，不安全！”本杰明很有經驗地說道。當我來到了格萊西亞，很快懂了本杰明的意思。這里離海邊有一定距離，但交通便捷，而且是居民區，寧靜卻又很方便，超市、診所、電影院、餐館、教堂、小酒吧……一應俱全。本杰明說得沒錯，格萊西亞的確是巴塞羅那最美的街區。它的美不僅在于錯落有致的房屋結構，也在于走在大街小巷，你會強烈地感受到自己身在巴塞羅那的懷抱之中。同樣，在城市內細分的城區，也各自有著獨特色彩，有著鮮明的個性。，巴塞羅那中世紀風格的哥特老城區，位于流浪者大街的東側，被譽為巴塞羅那古典與現代完美結合的典范。行走完整個街區僅需半個小時，可見其面積之小，但麻雀雖小五臟俱全，這里有歷史久遠、氣勢恢宏的哥特式教堂，周圍還有各式各樣的精美小店，有古董店、冰淇淋店、巧克力店、潮流服飾店，也有民族風衣飾小店。，在西班牙語里的意思為“筆直的街道”，因為這里是西班牙第一個實行有計劃地規劃城市建筑群的區域。這里恐怕可以稱得上是巴塞羅那最大最有名的街區，與剛才提到的哥特區不同，這里屬于巴塞羅那新城區，非常時髦。街道都很干凈整潔，安全系數很高，交通也很方便。高迪大師的著名作品米拉之家與圣家堂就坐落在這條街區中。，這里被譽為巴塞羅那最酷的城區，因為這里是眾多嬉皮士的聚集地，這里有歐洲最大的集市、各式菜色的餐館還有酒吧。El　距離海灘很近，并且去城堡公園也只需要行走5分鐘左右。，被各地游客戲稱為“”城區，因為這條街區相對而言比較骯臟，空氣里彌漫著臭味，也容易讓人迷失。許多當地人也不喜歡住在其中，因此周圍的物價，包括房價相對低廉，吸引了許多不同國籍的人居住，尤其是阿拉伯國家的人們，他們行走其間，聽著周圍的阿拉伯語，看著兩旁的阿拉伯小店。需要注意的是，這里不適宜夜晚單獨行走，因為經常發生盜竊搶劫案件。格萊西亞，一個人的好天氣我常常會為一個人前來巴塞羅那旅行的朋友感到可惜。這是一座太過熱鬧的城市，它容不下一點寂寞。無論是白天熱鬧擁擠的街頭，還是夜晚歌舞喧囂的迪斯科，即便是到了凌晨，仍有還不盡興的男男女女，簇擁著在街頭醉酒歡唱。浪漫的巴黎，鐵塔下擁吻的戀人；浪漫的上海，情侶十指相扣走過甜愛路；浪漫的布魯塞爾，廣場上鋪滿了鮮花；浪漫的阿姆斯特丹，自行車后座上有著多少幸福歡笑；浪漫的都柏林，寬敞偌大的街道，愛爾蘭美麗的音樂；浪漫的哥本哈根，童話的起源地，安徒生點燃了女孩的愛情夢想……，以a結尾，在西班牙語中為陰性詞，于是人們經常會自然地用“她”來稱呼這座獨一無二的城市。她的浪漫是讓人輕而易舉就能沉淪的。工作時，和同事討論那么多人選擇來巴塞羅那讀書與生活的10條理由。想到第10條，于是不約而同地在電腦上打上這段話：“　　is　！”在這里，時間就像是達利融化的鐘，秒針不再旁若無人、肆無忌憚地奔走，它，融化在巴塞羅那一如既往的艷陽下了。沙灘，是一定要有人一起踏浪的。博蓋利亞大市場里琳瑯滿目、色彩斑斕的小攤，是一定要有人一同分享的。高迪公園的日落，一個人落寞的身影不免糟蹋了絢爛的童話世界。甚至在悶熱的地下鐵換乘，藝人那悠揚的小提琴聲在耳邊回蕩著，一個人的腳步聲聽起來卻也格外清晰。我喜歡坐在圣家堂地鐵口，看著一個個游客從黑暗的地下鐵走出來，沿著樓梯走上街道，身體一點點侵入陽光中，隨即一個轉身，“啊！”不用說話，他們的眼睛早已開始驚嘆。許多一個人前來的游客，都不會繼續往前走，而是拿起手機興奮地拍照，隨后發起了短信：“我從地鐵站出來的時候，一回頭就看到在一群小建筑中間的圣家族大教堂，不過第一個念頭不是我終于到這里了，而是我很希望你也能和我一起來，所以總有一天我們會去的。”更有人直接撥通了越洋電話：“你不能相信，我現在就在圣家堂面前！我好想你。”掛完電話，他們眼里那一抹激動往往會一同散去，留下了許多不能分享的遺憾。巴塞羅那，就是這樣一個獨自前來不免會失落的地方。可是也別難過，有這么一個地方，你一定會喜歡。所有商店都關了門的星期天，格萊西亞城區，正是巴塞羅那最美的地方。如果你是一個人，那就最好不過了，能徹底享受這整座城市，甚至某一刻，你會覺得你擁有了它。大名鼎鼎的高迪公園并不在市中心，而是建立在格萊西亞，并且，這里被公認是巴塞羅那最適合居住的街區。在這里生活的，都是巴塞羅那的本地居民。誰說商店都關門的時候就不能逛街了？對我而言，反而商店全部關了門的星期天，才是逛街的最好時機。卷簾門上往往都是各種光怪陸離的涂鴉。這時候的街道，就是我分文不花，但是最為享受的“露天藝術畫廊”。即便商鋪關門，在櫥窗里，還可以找到很多新奇有趣的東西。這里有很多民族風的小店，專賣印尼或者尼泊爾的衣裙、熏香。也有創意獨立小店，販賣店主親手制作的手工藝品。行走其中，即便再粗心的人，也會注意到格萊西亞獨特的街道地面——一條平坦的柏油馬路上，灑滿了星星點點的白色小石子。從高迪公園遠眺俯視，便可知道這座城市到底有多凌亂。屋頂高低錯落，參差不齊，而且還是色彩各異的。但格萊西亞，卻是整個巴塞羅那第一個被規劃的街區。它的街道筆直而略為寬敞，大樓布局穩重卻精致典雅。星期天，獨立小店都關門，可是餐館是一直開著的。很推薦這里的黎巴嫩餐廳，幾歐元就能買到一塊大大的料很足的黎巴嫩比薩。這些黎巴嫩餐廳往往是由移民來此的黎巴嫩一家三口開的，母親在吧臺后工作，兒女當服務生，而父親在廚房里做菜。當然，還有地道的日本料理可以選擇。夏天的時候，門口的樹長得茂盛。主街道轉角，還有一家總是門庭若市的中國餐廳，它有一個很可愛的名字——熊貓中餐館。臨走前，不要忘記去一次格萊西亞區最大的廣場——總督府廣場，它是巴塞羅那最漂亮的廣場之一。四周的建筑都很老，大部分可以追溯到19世紀。廣場上還有一座圣瓊教堂，你可以在這里看著白鴿飛舞。18世紀這里是宮殿，到了1878年成為了教堂。星期天，教堂前則是一個小市場。格萊西亞，喜歡它點綴著白色小石子的街道地面，喜歡它有著精美雕花的居民陽臺，喜歡它充滿創意和驚喜的街頭涂鴉，喜歡它無處不在的民族風格手工小店。喜歡這樣，一個人的好天氣。難得的下雨天米羅的鄉愁巴塞羅那，一個孕育夢想的土地。受傳統天主教的影響，加泰羅尼亞人是內向的，但同時，他們也是對不同文化開放包容的。1888年的大博覽會，更是將巴塞羅那樹立為一個歐洲大都市的形象。出生自這里的藝術家，似乎對于加泰羅尼亞都有一種鄉愁。達利是，高迪是，米羅更是。米羅，這個出生在巴塞羅那鐘表匠的家庭、體弱多病的小男孩，自小就不喜歡讀書，只愛畫畫。而這個平凡的家庭，理所當然地不支持他的畫家夢。14歲那年，他被送到巴塞羅那商業學校學習經營與會計。17歲時，為了家庭責任，他成為職員。但他一直郁郁寡歡，第2年患上了重病，病愈后，家人同意讓他去美術學校接受系統的教育。1919年，他和畢加索一樣，從巴塞羅那來到巴黎，終于如愿展開了繪畫生涯。在米羅的眼中，加泰羅尼亞是世界上最美麗的地方，有著美麗的地中海、浪漫的海灘、連綿的山坡、蒼綠的田野。這一股鄉愁，就是在他18歲那年，在工作第2年得了重病，被送去了蒙特羅伊的農場時，漸漸產生的。他在這個加泰羅尼亞農場住了很長一段時間，從山山水水，從那密集的橄欖樹林，那葡萄園散發的香氣，那教堂的鐘聲，那陣陣海浪聲中，從這一切的一切中，如同當年的高迪，獲得了一輩子的靈感。巧合的是，高迪也是在童年因為身體不好的關系，總是一個人悶在那里觀察大自然。米羅后來的繪畫之路并不得志，妻子甚至有一天失控痛哭：“誰會來買這玩意兒，我們要破產了。”她完全沒想到，如今，米羅的每一幅畫都是無價之寶；更沒有想到，在米羅離世10周年的時候，也就是1993年，歐洲藝術節把那一年定為“米羅年”。加泰羅尼亞一直縈繞在他的心中，家鄉的這一切成為他的驕傲。他的作品《收割者》，展現的正是一個加泰羅尼亞農夫，這幅作品與畢加索的《格爾尼卡》相呼應，有力地反對了佛朗哥專政。加泰羅尼亞的風景是多變的，從地中海海岸到內陸山脈和比利牛斯山，又可以從高原到雪山，再一直到火山區。人們在這里踏著浪揚帆出航，在這里穿上沖鋒衣滑雪，在綠地上打高爾夫球，也在山間攀巖。甚至連美國第二任總統約翰·亞當斯，在美國獨立戰爭時期，來到西班牙旅行時都寫過：“這兒有我所見過的最多的狂野、不規則的山脈。”加泰羅尼亞，打開了住在這里的人們對于大自然的感知，沒有人會在這里感到無聊。米羅的鄉愁，讓他在藝術的道路上走了很遠。加泰羅尼亞廣場見證歷史他的故事蒙錐克山，這座加泰羅尼亞近代史上最重要的山，風景優美，但有誰能想到，在內戰時期，這里是處決政治犯的地方，有著無數冤魂。而如今，這里已成為安葬西班牙名人之地。其中有一位，他的名字是胡安·安東尼奧·薩馬蘭奇。他是一個土生土長的巴塞羅那人。生于斯，長于斯，逝于斯，最后，長眠于斯。1920年7月17日，他出生于巴塞羅那伊倫大街28號，那是一戶富裕人家，他的家族搭上了工業革命的順風車，順應了巴塞羅那紡織業發展的趨勢，成為地區內有權有勢的紡織業主。這個注定不平凡的小男孩，在小學時，他最喜歡的事情就是和舅舅曼努埃爾去看拳擊，這在無形之中啟蒙了他對體育的熱愛。回到家，他關起門來偷偷練習。周末家庭聚會，和小伙伴們玩耍，他把這當做切磋武藝的機會，小伙伴們一個個痛得認輸求饒。9年級的時候，他又在曲棍球中找到了樂趣，成為巴塞羅那地區小有名氣的少年曲棍球手。同時，這個身強體壯的熱血少年還熱衷于足球、拳擊和輪滑。1936年7月，佛朗哥的法西斯長槍黨發動叛亂，引起了一場持續3年之久的殘酷內戰。那一年，這個小男孩已經長高長大，成為16歲的少年。他的學業和生活受到了沖擊，被征入伍，成為一名戰場衛生員。1939年4月，內戰結束。在這一年，他畢業于德語學院和巴塞羅那高級商業研究院。這個“體育生”不簡單，他不但是一名真正的運動員，還是一個優等生。他精通西班牙語、法語、英語、俄語及德語。從22歲開始，進入父親的公司幫忙，天資聰慧的他，在20歲出頭的年紀接手家族企業，并且，他還在西班牙皇家體育俱樂部創建了西班牙第一支旱冰球隊。后來，他平步青云，成為西班牙舉足輕重的政治風云人物，一路擔任西班牙體育部長、議會議員、巴塞羅那議會議長、西班牙駐蘇聯和蒙古大使。巴塞羅那愛情故事在最意氣風發的時候，少年遇到了心儀的姑娘，她比他小11歲，是一位社交名媛。瑪利亞·特雷薩·薩里薩奇，同樣出生于巴塞羅那，父親是加泰羅尼亞人，母親是英國人，她擅長鋼琴、繪畫，精通加泰羅尼亞語、法語、英語、西班牙語和德語。結婚后，瑪利亞甘居二線，成為一名溫柔的太太。她常為薩馬蘭奇準備鰭魚加米飯，因為這是他最喜歡吃的。晚飯為他準備清湯、酸奶和水果。在瑪利亞眼中，白色上裝加灰色褲子是得體的夏季著裝，米色西裝套服很瀟灑。于是，在許多場合，細心的人會發現薩馬蘭奇都是穿著米色西裝套服出現的。薩馬蘭奇進入國際奧委會后，又一步步成為國際奧林匹克委員會主席，并在職長達21年。在此期間，他成功推動奧運會商業化，20世紀70年代挽救國際奧委會經濟危機。對于中國人而言，他是一個好朋友。他支持中國1979年重返國際奧林匹克，他頒發了屬于中國的第一枚獎牌，他幫助中國成功申辦2008年夏季奧運會。這一切，都少不了瑪利亞在他身后的陪伴。雖然瑪利亞對于體育并不那么熱愛，甚至不那么了解，但就像許多善解人意的太太一樣，她一直都在薩馬蘭奇身邊，支持他的事業。有人指出，正是她發揮了社交名媛的作用，周旋于各種勢力之間，才幫助薩馬蘭奇協調了國際奧委會內部的關系。當奧運會徹底向婦女打開了大門時，國際奧委會中出現了數量相當的婦女委員，這些都離不開瑪利亞的功勞。“她是個很好的女人，我非常愛她，非常崇拜她。”有一次，薩馬蘭奇從馬德里回巴塞羅那，飛機發動機出現異常。飛機顛簸得厲害，薩馬蘭奇在死亡面前，腦海里閃現的唯一一個人就是瑪利亞。他掏出筆，在一張便條上急促地寫道：“瑪利亞，我親愛的，我愛你。任何力量都不可能把我們分開。”他們十指相扣，從未分開過，除了死亡。2000年悉尼舉辦奧運會。瑪利亞此前一直在巴塞羅那市基龍醫院接受治療，病情好轉，被家人接回家中休養。不料16日，也就是悉尼奧運會開幕式的時候，她的病情突然惡化。接到通知的薩馬蘭奇，一參加完悉尼奧運會開幕式，立刻趕到悉尼國際機場，乘坐私人飛機飛回巴塞羅那。從悉尼到巴塞羅那，20個小時的行程，飛機上，這個80歲的老人雙目緊閉，一直在祈禱。抵達巴塞羅那，熟悉的海風吹來，歡迎著他回家，可沒想到，他聽到的第一句話是“瑪利亞去世了”。他落下了淚，最終沒有機會見到愛人的最后一面。后來記者采訪薩馬蘭奇，他說：“她是好女人，我非常愛她，非常崇拜她。”1992年巴塞羅那奧運會2010年4月的一天，巴塞羅那的陽光一如既往地燦爛，薩馬蘭奇在這陽光中告別了人世，享年89歲。人們會永遠記住他，不僅僅因為他為世界帶來的影響和改變，更因為他作為一個巴塞羅那人，給自己的家鄉帶來了巨大的改變。歷史回到1986年，巴塞羅那獲得第25屆奧運會主辦權，打敗了同時申請的巴黎、阿姆斯特丹、布里斯班，也得到了城市改造的契機。所有人都知道這意味著什么，1888年和1929年，兩屆世博會在巴塞羅那成功舉行，曾讓這座城市獲得了巨大的發展。在準備期間，政府耗資362億比塞塔（當時的貨幣）建成了5公里長的海濱沙灘，改建了港口和飛機場，修建了2條環形公路、2條隧道，升級了城市的排水系統，也建立了提供水、電、氣和電話服務的系統。1992年，奧運會的舉辦，成功地幫助巴塞羅那從80年代的經濟危機中復蘇。漫步加泰羅尼亞廣場這里是最市中心的市中心。一半以上的地鐵線路會經過這里，巴塞羅那大型的城市活動會在這里舉行，幾乎每周在這里都會有一場大型聚會，游行示威也是從這里出發的。廣場上的鴿子不怕人，它們都被游客們寵愛著，喂養得只只肥碩，甚至飛不起來。加泰羅尼亞廣場，曾見證過多少歷史，見證過多少代巴塞羅那人的生老病死。太陽底下無新事，寵辱不驚的包容令人震撼。縱觀歷史，因為融合，在西班牙，他們似乎總是更懂得寬容與團結。中世紀，黑暗時期的歐洲，文化衰弱，人們發現只有西班牙還能學習古典文化和科學技術，并且有非常寬容的環境。于是，很多人前去西班牙求學，探討學問，研究科學。文獻由阿拉伯人分享提供，他們引進了數學、醫學、文學、植物學、天文學和哲學。如今，2004年恐怖襲擊，歷史上破天荒的一次，西班牙政府為200名受難者舉行了歷史上第一次平民的國葬。在教堂里，分別擺放了代表天主教、伊斯蘭教和猶太教的十字架、新月和大衛六角星。西班牙內戰時期，巴塞羅那受到大面積炸彈狂轟濫炸，變成一片空城，彌漫著恐慌和死亡氣息。3年內戰死了100萬人，處死了20萬，流亡國外的人近50萬。巴塞羅那每天至少有100人被槍斃。90%的冤死者，在死的時候根本不知道自己為什么而死。西班牙電影《蝴蝶的舌頭》，正是記錄了當時發生的事，看過后無比感慨，中國和西班牙的歷史是如此相像！1939年1月26日，巴塞羅那在內戰中不戰而降。佛朗哥軍隊進入巴塞羅那，在加泰羅尼亞廣場舉行感恩彌撒。一說到佛朗哥，大部分的巴塞羅那人都會保持沉默。歷史不知道如何定位這個人，雖然內戰讓西班牙人民不聊生，但后來在世界大戰時期，卻又是因為有了佛朗哥，西班牙才遠離了法西斯，遠離了“二戰”。加泰羅尼亞廣場，見證了西班牙成為人類歷史上第一個橫跨五大洲的帝國；見證了殖民時代，西班牙成為最富有的王朝；見證了20世紀最殘酷的內戰戰場；見證了西班牙日漸衰弱，成為歐洲最貧困的國家；見證了霸占華爾街示威游行；見證了警察毆打大學生事件后，嬉皮士長期建帳篷睡在市中心抗議；見證了每年的國際枕頭大戰日，年輕人手持鵝毛枕頭嬉鬧……歷史，未來回憶1992年，那一年，巴塞羅那的經濟逐步繁榮，是當時歐洲變化最快的城市，就業率大幅度提高。奧運會改變了這座城市，人們以為，從此再也不會有戰爭，再也不會有貧困，日子會過得越來越好。卻沒有想到，20年之后，巴塞羅那又陷入了低谷。加泰羅尼亞廣場，從見證昔日狂歡派對，到一個個年輕人找不到工作，夢想沒有出口，垂頭喪氣地走在陽光下。他們的朋友不得不遠走他鄉。我在北京的798，見到了一群西班牙人，他們看起來剛大學畢業的樣子，我問他們為什么來到這里，他們搖著頭：“想家，但回家找不到工作。”可是，畢竟那里是家，還是有很多人會留下來的，哪怕端盤子，哪怕當群眾演員，哪怕做一份無收入的志愿者工作。未來因為還未到來，所以可以慢慢來，他們在等待著改變的到來。最近有新聞報道，巴塞羅那正在建設游樂場、主題公園以及豪華酒店，希望能夠創造2萬個工作崗位。留在那里的年輕人們，心里都有一份對未來的期望，生活還在繼續著。似乎不需要擔心那么多，就好像加泰羅尼亞廣場，見證了那么多歷史的變遷，每次，我們以為日子再也過不下去的時候，還不是一樣挺了過去。這次也一樣吧！