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“大男主云向磊復仇升級主線么？云向磊這種兩面派切開黑我喜，本來以為警察局那批小人要后面才打臉，結果第一集 就被男主嚇尿了，真是爽死我了。”

“不見得是云向磊大男主，雖然于頌只出場了五分鐘，但我看出了他這條線升級流的潛質。”

“女主角桑曉慧那邊也是國//民//黨系統升職戲樣本啊。話說升級戲這么多，不知道戀愛戲比重如何。”

“在陶清風導的戲里找戀愛戲？算了吧，你們還記得‘風月濃情消’的虞山海和梅忘雪嗎？”

“樓上也看過《乾俠東君魔女》？哈哈我都三刷了，真好看。”

真情實感討論劇情的人越多，越是一部片子要爆的跡象，廣大觀眾關注的就是劇情，跟演員是誰、制作方是誰并無太大干系。那些頂多起到一個宣傳的作用。但如果不好看，管他是誰演的，觀眾三分鐘之內就會換臺。就是這樣簡單卻又冷酷的道理。

《東歸西渡》第一集 的好口碑，卻依然引起一些人質疑：

“要是開頭好看，結尾崩了怎么辦？年費又不給我退。”

“所有電視劇的第一集 當然都要做得非常好看，我還是再觀望幾個星期吧。”

視訊傳媒頻道的訂閱用戶在持續上升著，其他節目也吸引了不少觀眾。它花高價購買的節目內容，無論哪一款，總是能吸引一部分人。而且付費之后的觀眾，就有種“不能浪費”的心思，會交叉著把頻道其他節目也看一看。

截止視訊傳媒付費頻道上線一個星期，訂閱用戶達到六百萬，已經完成了指標的一半。但看過《東歸西渡》的人數超過這個數量，因為很多觀眾選擇了網絡會員。

雖然總人數比不上動輒點擊上億的的免費視頻，但已經是個很值得鼓舞人心的數字。而且無論是有線付費，或是開通會員，都是花錢看的。

討厭夏星痕和陶清風黑子，既然討厭，就不會愿意花錢（除非那種“為了有理有據”的敬業黑）。不花錢，就無法融入正版用戶的討論。畢竟視頻盜版控制得非常嚴格，花了大價錢防范，沒有盜版流出。如果黑子們裝模作樣開噴，就會有粉絲嚷著上訂閱或者會員記錄。而如果他們真的去花錢買了、看了，在這部劇的品質映襯下，反過頭來昧著良心繼續黑的，也是少數了。

網上還傳了一組形象的截圖表情包：

“一個星期前：我說：‘打死都不看《東歸西渡》’。背景flag高高立起。”

“一個星期后，幾顆小腦袋湊到一起吃東西：‘《東歸西渡》真香。’”

第134章 文藝片

有線付費頻道的成功, 給陶清風帶來的, 是又一部代表作品的誕生。而且陶清風是正兒八經掛名執行導演。

夏星痕甚至對陶清風說, 他已經準備《東歸西渡》明年的申報獎項材料了。開玩笑問陶清風：報個導演獎如何？

這可差點把陶清風嚇壞了。無論他怎么給夏星痕分說不能這樣“兒戲”，他于“導演”此道還非常稚嫩, 報上去簡直不知天高地厚。夏星痕都堅持給陶清風準備了材料。陶清風默默嘆了口氣由他去，就不信明年會入圍。

《歸寧皇后》和《遠山深土》已經分別入圍了今年電影節獎和電視劇獎，雖然還沒有宣布結果, 但對于陶清風來說，已經是演技上極大的肯定了。高興之余，陶清風又反省道：他才在演技這一塊沾了一點邊, 轉眼就去導演門檻上晃悠。有點貪多，該靜下來沉淀了。

拍完《東歸西渡》, 陶清風度過了一段平靜充實的校園時光, 好好地看了許多戲劇理論叢書、觀摩了大量經典影片, 掌握了許多演技、站位、鏡頭的理論功底。在校園里的課堂、練習、作業中，實踐書本上的知識。

等到五月份的時候, 星輝娛樂公司給陶清風安排了暑假的工作, 畢竟陶清風還是公司的藝人，有義務為公司賺錢。星輝娛樂公司接到一個混血導演的邀約, 背后是一個國際的環境保護基金支持。該基金會出手大方, 策劃在華國拍主題電影《山之彩》(colors of the mountain)。邀請三組男女演員, 演繹三段與山結緣的故事。每段故事拍攝時間不長，兩個月的暑假可以搞定。

主題電影帶著強烈的中心思想，象征意義更濃。更接近文藝片路數。比起考慮觀眾的心情, 它更看重內涵的表達。這是陶清風沒有接觸過的類型。他拍攝過的所有電視劇和電影，都是內容先行，然后交給市場和觀眾檢驗，并以此作為標準。

陶清風這段時間在讀傳播理論的書籍，和該《山之彩》電影的導演見面。導演叫做莊麥斯，混血兒，漢語也很好，他們交流得很順利。

陶清風道：“文藝片我看得不多，理解得可能比較膚淺。我認為傳播的終極目的是交流，但許多文藝片——恕我直言——并不像是在交流。不知《山之彩》是哪一種？”

文藝片里也有許多路數，廣義的文藝片中：有的被大眾冠以“文藝”的，其實是小清新的商業片，在票房上成績也不算差。還有因為題材邊緣化、或者內核比較暗黑，但本質上仍然是獵奇的商業向故事。但狹義的文藝片，陶清風參考過好幾位國際有名導演，發現都帶有強烈的個人風格，有些陶清風能看懂，但有些連他都覺不知所云。

莊麥斯拍了好幾部文藝片，也得過國際大獎，并沒有介意陶清風這直接的問法，娓娓道來，“大眾傳播的電視、電影，把內容演繹給觀眾，讓他們認可，這是主流方式。但你口中‘不能交流的文藝片’也有其存在意義。就像一只動物在原野上對無人星空發出聲音。在我看來，文藝片是自我表達，盡管大眾無心去傾聽。”

陶清風很快跟上了對方的思路：“可是聲音需要被聽見……”

“不，比起被聽見之前，聲音首先要發出來。至于能不能聽見，那不是文藝片的目標和責任。”莊麥斯淡淡道。

陶清風問：“那么文藝片的目標和責任究竟是什么？”

“捕捉那些聲音、記錄那些畫面，敘述那些經歷——譬如十億光年外的一顆星星死亡。又譬如一顆白細胞英勇戰斗后犧牲。很多人覺得沒有意義是因為無法共情。商業片都要遵循價值觀去轉化傳奇故事，以引起觀眾的共情和關注。但文藝片沒必要。星星死了，就是意義。”

不得不說陶清風還是有些沒聽懂。以他的理解力來說實屬罕見，或許這也是文藝片的特質，但不妨礙陶清風大致明白了莊麥斯對待商業化的觀念——

市場浮云，觀眾不要。有緣看懂，無緣不求。

莊麥斯是個任性的富二代文藝片導演，有自己一套堅持的美學理論。他拍出來的片子，陶清風查過，除了兩部玩票似的商業片，其他的票房就沒有上過五百萬。但并不妨礙收獲影評人真情實感的評論，也不妨礙他把國內外獎項一一囊括。

陶清風心情復雜，在聽說莊麥斯背后那個環保基金也不在乎票房，所得收入全用于免費捐款之后。深深感覺到，這次的工作對他來說，又是全新的挑戰了。

儒門的傳統精華給陶清風人格養成的，還有他兩世為人參加演藝工作種種，都是“開放”“外延”“包絡”“積極”的人生觀。他以陌生之姿，勇敢去擁抱這個世界，這個世界也還給他祝福。雖然陶清風沒有系統總結出來，但是他對于影片最看重的因素之一：就是考慮觀眾的體驗。為此他會一遍遍地打磨修改。

然而如果進入莊麥斯這種風格文藝片的領域，那就相當于要關閉那些通道，把自我釋放。一只螞蟻、一滴水珠的聲音都要聽見。

“老實說，陶清風，其實我覺得，你沒有那么適合文藝片。”莊麥斯一針見血地指出，“你身上，那種世俗的光環很重。”

陶清風一愣，有些沒明白什么叫“世俗的光環”。他道：“莊導這是在婉拒？”

“不，其他人世俗的光環比你還重。合約都簽了，將就吧。只要你好好聽導，我就有辦法。”莊麥斯淡淡道，“不過我希望你多做些功課。”

陶清風回頭把自己和莊麥斯的見面經歷，告訴了工作圈的一些前同事：熊子安、龔樺和康學英，紛紛對他發來同情的慰問。

“這家伙就沒有看得入眼的演員，進他的組都要按照他的意思狠狠打磨。”他們說。

陶清風心中稍微有數，回頭就開始研究準備。《山之彩》送來的劇本只是個框架，據說莊麥斯很多時候會現場加改。陶清風略略翻了一下劇本，意識到這個出演難度實在超乎他的預期。

陶清風要飾演的，是一個從小在狼群里長大的少年，被大自然養育。沒有接觸過人類社會，開發出了獸性。有很多“它”的獨角戲，大量意識流的片段，介于未開化和懵懂間對自然的認識，還有弱肉強食、飲毛茹血的天性……

據莊麥斯的意思，既然一顆星星、一只螞蟻的聲音都要聽見，那么狼孩心中的自然也要被放大——但這些意識流的東西怎么演？沒有語言、沒有文字，沒有人類式交互，觀眾如何能看懂他演的是什么……

陶清風忽然又反應過來：他又不自覺地考慮：“觀眾怎么看懂”的問題了。畢竟他心底教化人心的夙愿，當然是要對方“解之”，可那是“沉重的世俗光環”“不是文藝片的責任”“星星死了就是意義”。陶清風沉吟良久，默然思索著。<script>chapter1();</script>